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7. Organología de las Bandas desde el siglo
XVI hasta los comienzos del siglo XVIII
Es a partir del S. XVI, cuando podemos referirnos con certeza y precisión
a unas Agrupaciones Bandísticas o Bandas que cuentan con una verdadera
dotación coherente, bien planificada y bastante estable de familias
instrumentales.
Los instrumentos más usados en tales agrupaciones eran:
Dulzaina
Instrumento muy citado en las viejas crónicas pero del cual poseemos
poca información. Joannes de Tinctoris (¿1446-1511), ilustre
prelado y erudito musical natural de Poperinghe, afirma en sus trabajos
teóricos sobre los instrumentos de su época, que la Dulzaina
pertenece al grupo de tibias, al igual que las Chirimías. Adicionalmente,
dice que posee orificios delanteros y uno trasero, como las flautas de
pico. Agrega que con dicho instrumento no se puede ejecutar toda clase
de música.
Flageolet
Al igual que la Dulzaina, se parece a la Flauta de pico; prolifera en
Francia durante el S. XVII. Tiene cuatro orificios delanteros y dos traseros,
para cada uno de los pulgares. Marin Mersenne (1588-1648), refiere en
su Harmonie Universelle de 1636, que este instrumento distaba mucho de
ser perfecto; su extensión alcanza dos octavas y existen Flageolets
de varios tamaños. Mersenne refiere la existencia de cuartetos
de dichos instrumentos.
En la literatura musical encontramos algunas obras tales como Vaudeville
para Cuatro Flageolets de Arcangelo Corelli y Platée aria de los
pájaros, para dos Flageolets de J. Ph. Rameau.
Se solían utilizar en las Bandas francesas, acompañados
de tambores.
Chirimía (Chalemie o Shawm)
Familia de instrumentos de doble lengüeta, de sonido bastante chillón,
precursores del oboe; Las Chirimías fueron muy utilizadas durante
los siglos XI al XV. Tinctoris, en 1487, nos indica que pueden poseer
tres tesituras o registros diferentes, según su tamaño:
Dessus o Suprema; Tenor o Bombarda y Contratenor. Es interesante observar
que, en los tratados de la época, aparecen nombrados también
como Schalmein, Cialamella, chalemie, shawm.
En Inglaterra durante los siglos XV y XVI los Waits, nombre con el cual
se llamaba a las Bandas de Músicos Pagados por las comunidades
para tocar por las calles en las fiestas y ceremonias y sobre todo, durante
la Navidad, solían tocar Chirimías, cornetas, Sacabuches
y Flautas).
Las Chirimías tienen ocho orificios, al igual que las flautas
de pico. La lengüeta se apoya directamente en un cuivret o tubo metálico
que se introduce en la parte alta del instrumento.
Flauta de pico
Las flautas verticales existían desde la prehistoria, luego en
la Antigüedad gozaron de gran prestigio y utilización; más
tarde solía llamársele también, Flauta Dulce o Blockflöte;
es un instrumento con pico y cuyo tubo posee un orificio en la parte trasera
y ocho orificios mayores en la parte delantera. Conforma una familia de
varios instrumentos señalados por Sebastian Virdung en su Musica
Getutscht de 1511 y Silvestro Ganassi del Fontego en su obra La Fontegara
de 1535.
Los instrumentos integrantes de esta familia son: la Flauta Discante
o Soprano en sol; la Contralto, que se afina un poco más alto que
la flauta tenor, señalada por Johann Friedrich Agricola en su Musica
Instrumentalis Deudsch de 1528; la Tenor en do y la Baja en fa. En el
siglo XVI se le añaden otros tres instrumentos, Basset, Bajo y
Gran Bajo, constituyendo así una familia muy completa de timbres
homogéneos. Lully, Bach, Haendel y Telemann, entre otros muchos
compositores, utilizaron sobre todo la flauta Contralto pero con la aparición
de las Flautas Traveseras en el S.XVI, estos instrumentos fueron muy utilizados
en las Bandas Militares pero perdieron importancia y finalmente, quedaron
en desuso a partir de la segunda mitad del S. XVIII, cuando fueron desplazados
por las brillantes y más sonoras Flautas Traveseras,
Flauta de Dos Dedos
Instrumento de uso militar, aparece citado por Guillaume de Machault (¿1300-1377)
con el nombre de Flûte à deux dois, posee dos orificios en
la parte delantera y uno para el pulgar. Se solía tocar junto con
el Tambor, una mano sostenía la flauta y la otra golpeaba con una
baqueta el tambor que colgaba sostenido por un correaje.
Pífano
Llamado también, Fifre, Querpfeite, Flauta Suiza o Flauta Campesina.
Desde el S. XVI hizo su aparición en las Bandas Militares. De tubo
corto y de madera, hacia esa fecha fue modificado su diámetro para
darle mayor sonoridad. Difiere de la Flaute d´Allemand, mencionada
por Mersenne, en su sonoridad más potente, en su timbre más
vivo y luminoso y en su tamaño, más corte y delgado. Junto
a los tambores, era instrumento fundamental en las primitivas Bandas de
Infantería.
Courtaud (Dulcian, Fagot)
Ancestral instrumento que hacia 1450, servía de base armónica
a la melodía de la Musette, nombre francés de la zampoña.
Se le considera como el antecesor del Fagot (italiano: fagotto, alemán:
fagott, inglés: basson). En el segundo cuarto del siglo XVI se
transforma en el Bajón (Dulcian), un instrumento bastante parecido
al actual fagot y al comienzo del siglo XVIII se le dota de llaves suplementarias.
Durante el siglo XIX, se le perfecciona notablemente, gracias a los aportes
y modificaciones que le dan las familias Buffet en Francia y Wilhelm Heckel
en Alemania.
Cromorno
Conocido también con el nombre de Krummhorn o Crumhorn, Cromorne
u Orlo, su nombre significa Cuerno encorvado. Este instrumento que se
fabricó en varios tamaños, constituyó una familia
de timbres muy usuales a partir del siglo XIV y hasta el siglo XVI. Poseían
una lengüeta doble encerrada dentro de una pequeña caja abierta
por su extremo superior. De esta manera los labios del instrumentista
no entraban en contacto directo con la lengüeta en el momento de
la emisión del sonido. La familia completa fue muy utilizada y
estaba integrada por cinco miembros, llamados: Exilent, el más
agudo (con una tesitura de una octava desde do a re); Soprano (de sol
grave a la); Contralto-Tenor (de do grave en clave de fa, a si); Bajo
(de fa grave a mi) y Contrabajo (de Si bemol grave o re a do o mi).
Bombarda
Desde la Edad Media existía la Chirimía delgada y grande
de siete orificios. A partir del siglo XV y durante el XVII se construyó
como Bombarda, en siete tamaños diferentes. Como vemos, es una
especie de Chirimía a la cual se le agrega un pequeño tubo
metálico o tudel al estilo del fagot, en el cual se inserta la
lengüeta. La caña se solía introducir en la boca hasta
el apoyo labial; su sonido resultaba rígido, será más
tarde, a partir del nacimiento del oboe con la Bombarda Discanto de Jean
Hotteterre († en 1678), cuando los labios comienzan a influir en
la formación del sonido. Las Bombardas se usaron en las Bandas
junto a los cromornos y como timbres complementarios. Michael Praetorius
señala que la Gran Bombarda Bajo podía descender hasta un
Fa3.
Gaita
Llamada también, Cornamusa o Bagpipe, instrumento de origen muy
antiguo, aproximadamente, desde el siglo X tenemos noticias de su existencia.
Consta de un odre, bolsa de cuero o fuelle que sirve de depósito
de aire; una boquilla para inflarlo, un canal de aire y un tubo melódico
taladrado con orificios llamado caramillo y dos bordones o roncones, que
suelen suministrar un acompañamiento, uno con la fundamental en
octava inferior y otro con la quinta o decimoquinta respectivamente. En
ellos, la presión del aire se regula con el brazo del ejecutante.
Suele usarse aún en nuestros días, en las Bandas Escocesas
de Infantería y también en España y Portugal, entre
otros países.
Cornetas
Instrumentos que funcionaban como Trompas Naturales en las cuales se perforaban
orificios para lograr una mayor cantidad de sonidos. Durante los siglos
XIII al XVII las más conocidas eran llamadas Cornets à Bouquin
y representaban junto a los tambores, los más genuinos instrumentos
de uso militar. Solían usarse: la Corneta Soprano sin llaves; la
Corneta Contratenor y la Corneta Bajo.
También existía un raro ejemplar llamado Corneta Recta
o Muda. Las Cornetas Curvas negras, eran construidas inicialmente de madera
y solían forrarse en cuero. Tenían una extensión
de 2 a 3 octavas y su sonido era suave y algo impreciso en la afinación.
Serpentón
Marin Mersenne en 1636, añade un cuarto instrumento a la familia
de las Cornetas, se trata de una Corneta Contrabajo que, por su forma
que imitaba los repliegues de las serpientes, recibió el nombre
de Serpentón. Su extensión era desde el Si bemol Grave en
clave de fa, hasta el Si bemol 1.
Trompone (Sacabuche)
Para los sonidos más graves del Contratenor, se utilizaba la Tuba
Ductilis, Pommer, Bombard o Bombart, llamada Trompone en Italia, Sacque-boute
en Francia y Sacabuche en España. Llamado Trompone, en Italia;
se le conocía también con el nombre de Sacabuche, Sackbut,
Saqueboute, Posaune, o Trompeta Armónica. Cumplía la función
de bajo en toda clase de conjuntos a partir de fines del siglo XIV y hasta
el siglo XVII. Michael Praetorius en su Organographia de 1619, nos dice
que existían cuatro tipos de diferentes tesituras: Alt Posaun en
Si (si2, re5); Cememe Oderrechte Posaun en Mi (mi2, la4); Quart Posaun
en La (la4, do4) y Octav Posaun en Mi (mi1.la3). De dicho instrumento
derivó también, otro original Trompone llamado de Boca o
Campana en forma de Serpiente.
Clarines y Trompetas
A partir de los Cuernos naturales y de las Luras de la Edad de Bronce
se desarrollaron cuernos totalmente confeccionados de metal, según
los modelos de los cuernos animales. En la Edad Media existía la
Gran Tromba o Añafil y la Pequeña Trombetta, ambos instrumentos
de forma recta. A dichos instrumentos se les plegó el tubo para
facilitar su protección, ejecución y movilidad. A partir
de allí, surgieron clarines (Clarini) y trompetas fabricadas en
distintos modelos y metales para usos rituales y ceremoniales que están
reseñados por las más antiguas y variadas crónicas.
Posteriormente, se les perforaron orificios para producir más sonidos,
luego se modificó la forma, longitud y grosor de los tubos para
obtener una mayor variedad de timbres y sonidos.
Tambor
Deriva del tabor o tabur de la Edad Media, el cual a la vez, deriva de
un instrumento oriental tabir, instrumento de dos membranas muy utilizado
para la guerra y la danza. El Tambor Militar como tal, ya hemos visto
como se populariza a partir de la llegada de Eduardo III a Calais. Se
le fabricó de muy variadas formas y modelos; M. Mersenne, habla
de tambores de caja cuadrada, triangular y otros. A partir del siglo XVII
el Tambor presenta la forma actual: un tubo cilíndrico de madera
o metal, cuyas bases se encierran con unas membranas de piel, adaptadas
por medio de aros de metal o madera. Unas tiras de metal u otros materiales
permiten modificar la tensión de las membranas alterando, de esta
manera, su afinación. Se le fabrica en varios tamaños que
permiten diferentes registros sonoros.
Timbal
Llamados también, Atabales, que derivaban de las pequeñas
nácaras militares orientales introducidos por los árabes
en la Edad Media, durante el siglo XI. Los modelos más usados posteriormente,
fueron introducidos en Francia por los húngaros en 1461. Originalmente,
se usaban junto a los Clarines y Cornos Naturales en las Fanfarrias o
Bandas de Caballería para facilitar su transporte y como instrumento
caballeresco, ceremonial y cortesano. En el siglo XII se le adaptaron
mecanismos de llaves para regular la tensión de las membranas o
cueros; mecanismo que se perfeccionó hasta permitir una afinación
bastante definida.
* * * * *
Muy pronto, las Bandas Reales fueron creciendo en número de integrantes
y aparecieron las Bandas Militares organizadas con el propósito
específico de inspirar a los Soldados (combatientes profesionales
a sueldo) en el campo de batalla e imprimirle mayor organización
y majestad al despliegue de las tropas y cuerpos armados.
En 1543, el rey Francisco I de Francia (rey 1515-47), organiza la Grande
Écurie, integrada por trompetas, cornos de caza y oboes; además,
establece que cada grupo o regimiento de mil hombres, debería estar
precedido y tener su Pequeña Banda integrada por 4 tambores y pífanos
(Cfr.Du Belley, Essai sur les instruments., París 1870).
Instrumentos como Bombardas, Sacabuches o Trombones, Cornos o Trompas,
Trompetas, Cromornos, Discantos, Chirimías, Gaitas y Dulzainas;
acompañados por Tamboriles y Tambores, aparecen frecuentemente
reseñados en las crónicas, pinturas y grabados correspondientes
a las diferentes bandas militares desde la Edad Media hasta el Siglo XV.
Si bien la música de estos instrumentos era suficiente para los
efectos del servicio y la campaña, era también, demasiado
simple y restringida.
Para la ejecución de obras y composiciones de mayor importancia
desde el punto de vista formal musical, aunque dentro del carácter
épico y marcial, las nuevas y grandes marchas militares, himnos
y otras obras del mismo género que se escribirán a partir
del S.XVI y sobre todo, a mediados del S.XVII, se requerirá una
agrupación musical más numerosa y completa, lo cual estimulará
la investigación, desarrollo e incorporación de nuevos y
mejores instrumentos.
Vale la pena mencionar como ejemplo, las obras: Almand y Gaillard del
compositor inglés William Brade, nacido en 1560 y quien durante
su carrera compuso música para diversas cortes europeas y desarrolló
una importante labor en Copenhague y Hamburgo. Otros compositores como
Aurelio Bonelli, contemporáneo de Brade, nacido en Parma, es autor
de Athalanta, famosa Tocatta para Metales; y también, Giovanni
Martino Cesare (c.1590-1667), Christian Erbach (c.1570-1635), Valentin
Haussmann (c.1570-1614), Isaac Posch (m.1622), Paul Peuerl (1570-1613),
Samuel Schaeidt (1587-1654) Johann Hermann Schein (1586-1630), Johann
Vierdanck (1605-46) y Melchior Vulpius (c.1572-1615), compusieron interesantes
obras para la ceremonias y el servicio, que aún se conservan y
han sido grabadas por diferentes grupos.
También Johann Pezel, nacido en Glatz en 1639, es autor de una
hermosa Suite para Instrumentos de Metal.
Y Roland de Lassus (1532-1594), más conocido como Orlando di Lasso,
escribió en 1568 un Motete con el nombre de Providebans Dominum
para cinco cornetas y dos trombones, el cual se tocó especialmente,
en la ceremonia de bodas del príncipe Guillermo de Bavaria con
la princesa Renée de Lorraine.
Sabemos, con bases documentales, de la existencia de una Banda Militar
en 1646, según el modelo que había sido establecido en Francia
por Francisco I en 1543, cuyo nombre era Brandenburgerischen Dragoner
y consistía también, en un grupo de cuatro redoblantes y
cuatro Schalmeipfeiffer, instrumento de viento, desarrollado a partir
del Discant pero de cuerpo más delgado y sonido más refinado.
Gottfried Reiche, compositor que nació en Weissenfelsen en 1667,
escribió también varias Sonatas para Grupo de Metales y
Anthony Holborne, músico de la reina Isabel I de Inglaterra, publicó
en 1699 una importante colección de Piezas para Grupo de Instrumentos
de Metal. El pintor Horace Vernet, entre otros, nos ha dejado una interesante
documentación gráfica en su cuadro de La Batalla de Fontaine
(1645), obra en la cual podemos apreciar la muerte de un timbalero real.
En Francia, durante el reinado de Luis XIV (1643-1715), el célebre
compositor Jean-Baptiste Lully (1632-1687) escribió sus primeras
marchas militares, ceremoniales y obras para banda, utilizando pífanos,
oboes, trompetas e introdujo una suerte de flauta transversal pero aún
muy imperfecta.
El Rey-Sol hacia 1650, encarga de la dirección de la Grande Écurie
nombre que, como hemos visto, se le daba a la Banda, al compositor Anne
Danican Philidor (1681-1728) quien recibe la tarea de revisar y confeccionar
un nuevo repertorio musical ceremonial; como resultado de este trabajo,
aún quedan en la Biblioteca de Versalles más de 300 Suites
escritas para trompetas, cornos de caza y oboes.
El rey estableció además, Les Grands Hautbois un ensamble
de vientos integrado por doce músicos ejecutantes de oboes soprano,
alto y tenor; dos fagotes; dos cornetas y una especie de castañuelas
(bones). Y promovió otra Banda Montada llamada Les Trompes du Roi.
Esta agrupación, integrada por cornos de caza y timbales, aún
existe como símbolo de tradición; viste uniformes de la
época y suele presentarse en ocasiones muy solemnes. En su repertorio
figuran: La Marche Royale de Jean-Baptiste Lully; Fanfares pour cors et
timbales del Marqués de Dampierre; La Reine Marie-Antoinette (Anónimo);
Le Menuet de laReine (Anonimo), entre otras muchas obras.
En 1685 Charles II de Inglaterra (rey 1660-1685), ordena contratar Doce
Oboes para la Banda de la Compañía de King´s Regiment
of Foot Guards. Se hizo famoso en 1688, John Shore (¿1670-1752),
inventor del Diapasón (Tuning-fork), a quien Jacobo II -Estuardo
(rey de Escocia 1437-60), había designado Trompetista del Rey.
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